宣传片制作中光线的重要性,比如我在尼泊尔奇旺国家公园附近的一个小村庄拍摄的一张小女孩的照片。
左边的照片是在强烈的阳光下拍摄的,在女孩的脸上产生了不美的阴影。
右边的照片是在阴凉处拍摄的,柔和均匀的光线产生了更加迷人的效果。
学习如何“看光”,以及它如何影响我们的照片,对于摄影来说至关重要。
(我用佳能EOS 1V,28-105mm佳能镜头和Kodak Elitechrome 100幻灯片拍摄了上面的两张照片,但本文中的所有建议也可以应用于数码拍摄)
当我们拍照时,我们将光记录在数字传感器或胶片上。
在我们拍照之前,观察照明条件非常重要。
学习如何看光的第一步是寻找 – 并注意 – 场景中的高光和阴影区域。
稍微偏离一下……
你听说过“耳聋”吗?
这描述了一个无法区分音乐音调的人。
在摄影中,我们使用“价值盲”来描述在明暗之间的范围很小的图像。
安塞尔亚当斯使用这个词。
就像音聋人无法分辨音调或音符之间的区别一样,价值观盲人没有看到场景中光值(亮度等级)的差异。
幸运的是,这位宣传片制作公司价值盲的摄影师有希望,因为我们都可以学习如何“看到光明”。
我们通常希望照片的主要主题位于高光区域。
当我们看一张照片时,我们的眼睛通常首先被吸引到场景的最亮部分。
如果主要主体隐藏在阴影或阴影中,那么看图片的人可能会想:“主题是什么?”
然而,识别场景的高光区域和阴影区域是不够的。
我们必须观察场景的对比度范围,即场景最亮和最暗区域之间的差异。
如果对比度范围超出了图像传感器或胶片的可记录对比度范围,就像在上面的第一个样本中那样,部分场景将过度曝光或曝光不足。
在这种情况下,与女孩的脸相比,眼睛处于深阴影中,太暗或曝光不足。
大多数印刷胶片可以记录大约五站。
幻灯片和数字图像传感器的容忍度较低,仅记录了三个停止点。
人眼看到大约11站,这让我对视觉的礼物有了极大的欣赏,但也可以欺骗我们认为我们在场景中看到的是我们用相机拍摄的东西。
如果我们学习如何压缩场景的对比度范围,我们可以拍摄均匀曝光的图像。
我们可以通过五种方式压缩或减少场景的亮度范围:
重新构图场景或重新定位拍摄对象以消除太暗或太亮的区域。
使用闪光灯填充场景中的一些阴影。
使用渐变滤镜(一半暗,另一半逐渐变亮)使场景的较亮部分变暗。
使用反射器将光线反射到拍摄对象的暗区。
在主体上方放置光漫射器以柔化(甚至消除)阴影。
当然,如果我们无法压缩场景,我们通常可以使用数字暗室技术来获得更均匀曝光的图像 – 甚至是我们记得看到它的图像。
因此,下次查看相机的取景器时,请考虑查看和记录光线。